Introduction: Art and Music in a Globalizing Latin America / Arte y música en una América Latina globalizada

Resumen

Arte y música latinoamericanas tienen formas localizadas transfiguradas de expresión estética. Artistas contemporáneos, muchas veces formados por más de una sola cultura, pueden ser comprendidos de manera adecuada solamente mediante un concepto dinámico de cultura. Con los cambios posmodernos en el concepto de arte, los deslindes de la actividad artística se debilitaron. Artistas indígenas y músicos populares indican, sin embargo, que la cultura latina se ha globalizado como resultado de la interacción creativa y de la mercantilización de producciones culturales africanas, hispánicas (o luso-brasileñas) e indígenas. Aquí entra la cuestión del poder: ¿Quién define lo auténtico? ¿Cuáles son las artes que llegan a ser aceptadas dentro del arte mundial (world art)? ¿En qué consiste la responsabilidad de la antropología en los debates sobre arte, p.ej., cuando hay que ofrecer orientaciones básicas para las estrategias de adquisiciones de museos? ¿Han cambiado de manera radical los procesos artísticos en América Latina a causa de la permeabilidad de las fronteras nacionales y por la diseminación activa de conocimientos y prácticas artísticos? ¿Hasta qué grado modifican las transformaciones de patrones geométricos en la pintura corporal, la cerámica, la cestería y el arte de tejer indígenas la constitución de las cosmovisiones de las que originan? ¿Representa la difusión de formas musicales latinoamericanas o caribeñas una expansión de las experiencias populares o de la industria cultural? ¿Qué nos revela el proceso de hibridización de estas formas artísticas y musicales sobre las interacciones entre diferentes poblaciones latinoamericanas?